La Biblioteca Nacional muestra el talento creativo de Rembrandt y su dominio del claro oscuro en los grabados en la exposición 'Rembrandt: La luz de la sombra' que permanecerá abierta hasta el próximo 11 de junio. La muestra, organizada por Biblioteca Nacional de España, Bibliothèque nationale de France y Fundació Caixa Catalunya, incluye una selección de más de un centenar de grabados procedentes de las bibliotecas nacionales de España y de Francia, en los que destaca la exquisita calidad de las pruebas escogidas.
En el año en que se conmemora el cuarto centenario del nacimiento de Rembrandt, la Biblioteca Nacional acoge esta exposición para mostrar parte de la obra de uno de mejores grabadores de todos los tiempos. En ella se muestran dos planchas de cobre grabadas por el artista, un libro y 146 grabados seleccionados por "su rareza y extraordinaria calidad". "En esta exposición se muestran la 'pruebas de estado' de Rembrandt, es decir las diferentes pruebas que realizó el artista a medida que iba creando su obra", explicó la comisaria Elena de Santiago para quien observar esta muestra es como "meterse en la cabeza del pintor".
Junto a Elena Santiago, ex directora del Servicio de Dibujos y Grabado de la Biblioteca Nacional, también ha trabajado Gisele Lambert, ex conservadora en jefe de Departamento de Estampas y fotografía de la BNF, "una de las mayores expertas en la obra de Rembrandt", apuntó Santiago.
RETRATOS, PAISAJES Y TEMAS RELIGIOSOS
Retratos de su esposa Saskia, autorretratos, paisajes, temas religiosos, como 'La estampa de los cien florines' o las 'Tres cruces', muchos de ellos nunca exhibidos en Madrid, se presentan mediante varias pruebas (distintos papeles y/o estados) e incluso planchas originales, donde se evidencia la infatigable búsqueda y la constante experimentación técnica del artista holandés.
Para Elena de Santiago la maestría de Rembrandt se centra en la profundidad y en la humanidad con la que trata temas representados en sus obras. "Rembrandt consigue crear con el claro oscuro situaciones dramáticas muy tensas", argumentó esta comisaria, mirando una de las planchas más llamativas de la exposición 'El entierro de Jesucristo' que evidencia los distintos pasos que dio el artista hasta llegar al resultado final. "Se ve la secuencia que elaboró Rembrandt con el entintado y utilizando diferentes tipos de papel", apuntó.
En palabras de Gisele Lambert, Rembrandt "consiguió plasmar expresiones, sentimientos y emociones, sensaciones impresiones intemporales con una agudeza y una intensidad fascinadoras. Supo descubrir y explotar las posibilidades de la estampa, ese proceso único entre las artes de la época que, a partir de la plancha de cobre original, de la matriz, admite modificaciones sucesivas en la imagen: los estados".
EXPOSICIÓN DIDÁCTICA
Para clarificar los conceptos y ayudar al visitante poco profano en grabados, muchos de las obras expuestas van acompañados de paneles explicativos y se ofrecen audio guías gratuitas para que el todo el público pueda apreciar la riqueza de la muestra.
"En la historia del Grabado, los mejores grabadores son los que llevan al límite las diferentes técnicas que se conocen en cada época, así Rembrandt lleva al límite el aguafuerte y la punta seca, mientras que Goya lleva al límite el agua tinta", explicó esta comisaria, quien recordó que normalmente la mayoría de los grabados tienen que estar guardados porque la luz los estropea.
La ministra de Cultura, Carmen Calvo, presidirá esta tarde la inauguración de esta exposición en la que estarán presentes también la directora general de la BNE, Rosa Regàs y la directora general adjunta y directora de colecciones de la Bibliothèque Nationale de France, Jacqueline Sanson.
Para Elena de Santiago la maestría de Rembrandt se centra en la profundidad y en la humanidad con la que trata temas representados en sus obras. "Rembrandt consigue crear con el claro oscuro situaciones dramáticas muy tensas", argumentó esta comisaria, mirando una de las planchas más llamativas de la exposición 'El entierro de Jesucristo' que evidencia los distintos pasos que dio el artista hasta llegar al resultado final. "Se ve la secuencia que elaboró Rembrandt con el entintado y utilizando diferentes tipos de papel", apuntó.
