Una exposición de la artista catalana Mayte Vieta inaugura la temporada de la Sala Carlos III de la Universidad Pública de Navarra. La muestra "Al otro lado", compuesta de fotografías de gran tamaño y esculturas, estará abierta hasta el próximo 9 de diciembre
"Al otro lado" es el título de la exposición que desde hoy, martes 6 de noviembre, y hasta el 9 de diciembre se puede ver en Pamplona, en la Sala de Cultura Carlos III de la Universidad Pública de Navarra. Con esta muestra, obra de la artista catalana Mayte Vieta, se reanuda la programación de esta sala que, con el patrocinio de Caja Navarra, tiene como protagonista al arte joven de vanguardia. La exposición ha sido presentada hoy en un acto en el que la autora ha estado acompañada por la Vicerrectora de Proyección Social y Cultural de la Universidad, Camino Oslé Guereindiain.
La muestra, que ha sido organizada por el Vicerrectorado de Proyección Social y Cultural de la Universidad Pública de Navarra, a través de su Aula de Patrimonio y Artes Plásticas, se podrá contemplar en la Sala de Cultura Carlos III (avenida Carlos III, número 46, planta baja) en horario de 19 a 21 horas, los días laborales, y de 11.30 a 14.30 horas, los festivos. La entrada es libre.
Mayte Vieta (Blanes, Gerona, 1971) es una polifacética creadora cuyo trabajo abarca soportes, materiales y procedimientos muy diversos. No obstante, Vieta explora constantemente los campos de la fotografía, que constituye desde sus comienzos una de las formas clave de sus trabajos, y la escultura.
Diplomada en pintura y escultura en la Escuela Massana de Barcelona (1992), Mayte Vieta recibió una de las becas de la Fundación Banesto (1993), seguida de otra de la Generalitat de Cataluña para estudios en el extranjero, lo que la llevó a París a realizar su proyecto "Gárgolas" (1994-1995). Premio Cañada Blanch y Club Diario de Levante (2000), fue galardonada en 2001 también con el Premio de Fotografía del 46º parisino Salón d'Art Contemporain de Montrouge y obtuvo una Mención de Honor en la Bienal "Ciudad de Pamplona", organizado por el Ayuntamiento de la capital navarra. En 2005, logró la beca Gencat de creación y pensamiento contemporáneo, otorgada por la Generalitat de Cataluña.
Desde sus comienzos artísticos, Vieta ha visto su obra expuesta en varias ciudades españolas. Por ejemplo, su primera participación en la Feria Internacional de Arte Contemporáneo Arco de Madrid se remonta a 1998. Hoy día, esa trayectoria ya suma más de veinte exposiciones individuales y unas sesenta colectivas, que se han podido contemplar fuera de España, en países como Alemania, Bélgica, Francia, Italia y Portugal. Colecciones públicas y privadas de España y países como los Emiratos Árabes Unidos acogen obras suyas, incluido el Ayuntamiento de Pamplona.
Territorios imaginarios
Como indica en el catálogo de la exposición la Vicerrectora Camino Oslé Guerendiain, Mayte Vieta ofrece "atmósferas que desvelan territorios imaginarios, paraísos visionarios que revelan la inquietud del hombre contemporáneo ante la Naturaleza". De hecho, la propia artista ha llegado a afirmar: "Mis obras son en definitiva un espejo del alma".
"Su obra está plagada de continuas referencias a paisajes solitarios, majestuosos, mágicos, cargados con ecos de misterio y melancolía que en ocasiones evocan a los del artista romántico Caspar David Friedrich -señala Camino Oslé en el citado catálogo, que está a la venta por 3 € en la Sala Carlos III y en el Área de Extensión Cultural de la Fundación Universidad-Sociedad de la Universidad Pública de Navarra-. Sin embargo, en la obra de Mayte Vieta la presencia humana desaparece, emerge la metafísica del espacio y nuestra mirada se detiene en su personal universo onírico, que incluso puede resultarnos familiar".
Caer en un profundo estado de sueño
Para su primera exposición individual en Navarra, Mayte Vieta ha elegido una decena fotografías de gran tamaño, algunas iluminadas desde atrás como cajas de luz, y una escultura de acero con iluminación interior.
"Las obras de Mayte Vieta, y en concreto las que se hallan reunidas en esta exposición, también hacen referencia a una particular relación de libertad y deseo con las imágenes -escribe la historiadora y crítica de arte Marta Dahó en el catálogo de la exposición-. Hay algo de linterna mágica en ellas y la fascinación que ejercen invita a una cierta ensoñación. Rodeado por estas obras llenas de referencias al cine y a la literatura, de imágenes oníricas y enigmáticas, uno puede deslizarse hacia ellas como quien cae en un profundo estado de sueño. Y el espectador viene, por decirlo de algún modo, reenviado hacia sí mismo. Se emprende un viaje".
Fijando el foco en las fotografías de Mayte Vieta, Marta Dahó considera que a la artista catalana "no le interesa el aspecto reproducible de la imagen fotográfica, sino, sobre todo, su capacidad de evocación, pero sería reductor decir que su trabajo únicamente trata del pasado, del recuerdo y la melancolía". "Creo que, en el fondo, sus obras también tienen que ver con algo más complejo, difícil de definir; se trata de nuestra relación con las imágenes: las de los otros, las nuestras, las que hemos soñado, las que siempre llevamos con nosotros, las que se filtran insospechadamente en aquello que vemos -opina Marta Dahó-. Ser conscientes de cómo las imágenes, propias o ajenas, determinan aquello que vemos y, por ende, aquello que vivimos y comprendemos, es la experiencia que nos propone Mayte Vieta".