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Noticias de arte y cultura |
El MNCARS reúne por primera vez en España los retratos de Chuk Close, 'pruebas congeladas' de su proceso creativo
MADRID, 06 (EUROPA PRESS)
El pintor estadounidense, Chuck Close, afirmó hoy en Madrid, durante la presentación de la muestra monográfica dedicada a su figura 'Pinturas: 1968-2006', que las piezas pictóricas que se recogen en ella suponen una "prueba congelada de todas las variantes que le interesan" en su proceso creativo. También explicó que "la distribución que va y viene" entre "lo artificial y la realidad" es donde reside la experiencia del arte contemporáneo.
'Pinturas: 1968-2006' podrá contemplarse a partir de mañana y hasta el 7 de mayo en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, y reúne por primera vez en nuestro país una treintena de retratos realizados durante dicho periodo. Al respecto, Close aclaró que al disponer todas estas obras juntas en una misma sala, se genera un efecto interesante para él porque se produce "un diálogo entre imágenes".
No obstante, confesó sentir cierta extrañeza al conjuntar tantos retratos --en los que se representa a sí mismo y a amigos y artistas-- en una sola muestra. "Me da miedo y me emociona reunir estas obras, es como invitar a la familia y a amigos a un cóctel, nunca sabes lo que va a pasar", enfatizó el pintor.
Los retratos de Close se distinguen de otros creadores por sus gigantescas dimensiones --pueden llegar a medir hasta tres metros de altura-- y por la técnica utilizada en ellos, consistente en trasladar primeros planos fotográficos a un lienzo previamente cuadriculado. Posteriormente, el artista trabaja cuadrícula a cuadrícula para tratar la imagen con pintura u otros elementos como pliegos de papel superpuestos.
Dentro de estas piezas, en las que destacan los autorretratos del artistas elaborados entre 1997 y 2003, se puede apreciar la evolución artística de su trabajo y rastrear la influencia tanto del impresionismo como del arte abstracto de segunda mitad del siglo XX.
Además, durante la rueda de prensa celebrada en la sede del Museo, y la que acudieron también la directora del MNCARS, Ana Martínez de Aguilar, así como el comisario independiente de la retrospectiva y mecenas de Close, Klaus Kertess, el artista estadounidense ahondó en el sentido estético que tienen tanto esta piezas como el conjunto de su obra.
"Estas pinturas son una muestra de la orquesta que tiene que dirigir", subrayó Close, para conjuntar "las danzas rituales" que se despliegan en el proceso de insertar la pintura y la fotografía, y que con los retratos seleccionados en la muestra "el espectador se puede sumar a esa experiencia".
"LA INVENCIÓN SE VUELCA EN LOS MEDIOS"
También aseguró que con la estrategia de combinar la reproducción mecánica de la fotografía y la inventiva de la pintura, se llega al "intento de buscar nuevas vías de introducir la invención en el arte".
Aspecto este que, como aclaró el propio Close, pone el énfasis de la creación en su aspecto formal. "La invención se vuelva en los medios de reproducir la imagen". Puso como ejemplo el tratamiento pictórico de la imagen fotográfica a partir de la pintura, e incluso de otros elementos como la superposición de papeles en las cuadrículas, y que permiten que surja una imagen diferente ya que "la ruta para reproducir la fotografía siempre es distinta".
Por su parte, Martínez de Aguilar afirmó que supone un "honor y privilegio" que el MNCARS albergar a uno de los "artistas más importante de todos los tiempos" por su renovación de la pintura. Además afirmó que su obra es un ejemplo "del arte que triunfa" porque "cambia" las categorías para acceder al arte. Mientras, el comisario de la muestra destacó la "vitalidad" de la obra de Close y la recuperación de la pintura figurativa.
PERFIL PROFESIONAL
Close nació en 1940 y es doctor de Bellas Artes por la Universidad de Yale, su carrera artística comienza a finales de los setenta, pero su carrera tomó un rumbo inesperado en 1988, al padecer una tetraplejia que le produjo una aneurisma, y que le obligó a aprender a pintar con una férula ortopédica.
Con motivo de la exposición también se ha editado un catálogo que incluye ensayos de numerosos expertos como el comisario de la Bienal de Venecia en 2007, Robert Storr.
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